Coleção Aquafine

A Fine Art Trade Guild foi formada em 1910 como sucessora da Printsellers’ Association de 1847, criada para supervisionar o comércio de impressões de belas artes. A Guild continua a estabelecer normas para as impressões e o nosso sistema ArtSure trouxe essas normas para a era digital. Além disso, estabelece normas e diretrizes para o emolduramento de quadros, incluindo os Quatro níveis de emolduramento e as Normas de qualidade para placas de montagem.

Daler-Rowney é um dos membros fundadores.

Para mais informações, visita: https://www.fineart.co.uk/

Aumenta a longevidade: Seleciona papéis sem ácido e de qualidade de arquivo para garantir a longevidade da obra de arte.

Manuseamento e armazenamento de obras de arte: Quando a obra de arte estiver concluída, evita o contacto direto com os dedos ou outras superfícies que possam causar manchas ou danos. Guarda a obra de arte num ambiente limpo e seco, longe da luz solar direta, do calor e da humidade. As capas ou carteiras sem ácido são ideais para proteger as peças de factores ambientais, como a luz, a humidade, os poluentes e o manuseamento.

Manutenção e conservação: Inspecciona regularmente a peça acabada para detetar sinais de deterioração, como desbotamento, amarelecimento ou descoloração. Toma medidas proactivas para resolver quaisquer problemas e preservar a integridade das peças. Considera emoldurar a obra de arte utilizando materiais de qualidade de arquivo para a proteger ainda mais. O vidro de proteção UV evita o desvanecimento causado pela exposição à luz solar.

Escolhe papéis com uma superfície lisa e branca para melhorar a vibração e a clareza das cores.

Experimenta diferentes texturas e acabamentos de papel para obteres efeitos únicos e melhorares o ambiente da obra de arte.

Os blocos de arte são colados nas quatro extremidades. Deste modo, não é necessário esticar o papel antes de o pintar. Depois de a pintura ter secado, pode ser removida.

Passo 1: Espera até que a tinta esteja completamente seca. Vira a capa e procura a área onde existe uma abertura não colada na borda.

Passo 2: Insere uma faca, uma espátula ou um abre-cartas entre a primeira e a segunda folha.

Passo 3: Em seguida, passa suavemente a faca à volta da borda da folha, rodando o bloco no sentido contrário ao dos ponteiros do relógio enquanto move a faca na direção oposta.

Passo 4: Continua a dividir a cola até que a folha se parta. Retira a cola restante da folha superior com os dedos.

Os papéis de artista estão disponíveis numa variedade de formatos, incluindo folhas, blocos, espirais, blocos e livros. Os blocos incluem papel colado de forma segura nos quatro lados, com uma ranhura no meio para uma faca libertar o papel, suportado por uma placa de suporte resistente.

Os papéis de arquivo são feitos de materiais sem ácido e têm um pH neutro, evitando o amarelecimento, o desvanecimento e a deterioração ao longo do tempo.

Os papéis de qualidade artística oferecem um espetro de tons de branco, cada um com o seu próprio carácter distinto e impacto estético.

Branco brilhante: Os papéis brancos brilhantes exalam nitidez e clareza, proporcionando um pano de fundo limpo e luminoso para obras de arte. Realça a vibração das cores e assegura um contraste nítido nas composições.

Branco natural: Os papéis brancos naturais oferecem um tom mais suave e quente que faz lembrar as fibras não branqueadas. Evocam uma sensação de autenticidade e beleza orgânica, conferindo um calor subtil às obras de arte.

Branco quente: Os papéis brancos quentes possuem um tom suave de marfim ou creme, transmitindo uma sensação de calor e nostalgia às obras de arte. Suaviza os contrastes fortes e confere às obras de arte uma elegância intemporal.

Branco frio: Os papéis brancos frios inclinam-se para a extremidade mais fria do espetro, com uma pitada de tons azuis ou cinzentos. Dá às obras de arte uma estética moderna e sofisticada, acrescentando profundidade e dimensão às composições.

Branco: Os papéis off-white oferecem um equilíbrio delicado entre o branco e o creme, com um toque subtil de calor. Proporcionam uma tela versátil para uma gama de estilos artísticos, combinando perfeitamente tanto com cores ousadas como com pormenores delicados.

O mundo da arte tem uma vasta gama de papéis à disposição dos artistas. Apresentamos-te as principais caraterísticas de cada um deles:

Papéis para desenho e esboço: Ideal para esboços preliminares, ilustrações e desenhos pormenorizados. Estes papéis oferecem uma superfície lisa que se adapta a uma variedade de meios de desenho, desde a grafite e o carvão até aos lápis de cor.

Papéis para aguarela: Especificamente concebidos para absorver tintas à base de água, os papéis para aguarela existem em diferentes texturas para se adequarem a vários estilos de pintura. Oferecem uma excelente retenção de cor e permitem lavagens subtis e pigmentos vibrantes.

Papéis acrílicos: Concebidos para suportar a aplicação pesada de tintas acrílicas, estes papéis proporcionam uma superfície duradoura com um mínimo de encurvamento. Permitem a aplicação de camadas, misturas e técnicas de construção de texturas.

Papéis a óleo: Especialmente formulados para lidar com as propriedades únicas das tintas a óleo, os papéis a óleo apresentam uma superfície não absorvente que impede a penetração do óleo. Oferecem um excelente dente para a aderência da tinta e permitem um trabalho de pincel intrincado.

Papéis para pastel: Com uma textura que permite segurar várias camadas de pigmento pastel, os papéis pastel estão disponíveis numa gama de opções de dentes para se adequarem a diferentes preferências. Proporcionam uma excelente aderência e um mínimo de manchas, permitindo uma mistura e um detalhe precisos.

Papel de cartucho: O papel de cartucho é um papel de elevada qualidade e de peso médio, conhecido pela sua superfície lisa e excelente capacidade de apagamento. É normalmente utilizado para uma vasta gama de técnicas artísticas, incluindo desenho, esboço, ilustração e estudos preliminares.

Papéis para meios mistos: Versáteis e adaptáveis, os papéis para meios mistos acomodam uma combinação de meios húmidos e secos, incluindo aguarelas, acrílicos, tintas e muito mais. Oferecem uma superfície resistente que suporta camadas e experimentação.

Papéis de impressão: Concebidos para satisfazer as exigências de várias técnicas de impressão, estes papéis apresentam uma superfície lisa que permite linhas nítidas e detalhes intrincados. Existem em diferentes gramagens e texturas para se adaptarem a diferentes métodos de impressão.

Papéis gráficos: Os papéis gráficos suportam uma vasta gama de técnicas, incluindo meios secos, esboços, ilustração, traçado, pintura, marcadores e tintas, e estão disponíveis numa variedade de texturas e gramagens. O papel de decalque oferece transparência para um decalque preciso, o papel de marcador evita que a tinta escorra, o papel de desenho proporciona uma superfície lisa para esboços e desenhos técnicos e o papel Bristol oferece durabilidade para várias camadas de suportes.

Papéis para tinta e caligrafia: Concebidos para melhorar a fluidez e a riqueza da tinta, estes papéis oferecem um mínimo de sangramento e de difusão. Proporcionam uma superfície suave para letras e traços caligráficos precisos.

Papéis de lona: Imitando a textura e o aspeto da tela tradicional, os papéis para tela constituem uma alternativa conveniente para os artistas que preferem trabalhar numa superfície plana. Oferecem a flexibilidade necessária para criar pinturas e obras de arte mistas.

Papéis coloridos: Acrescentando um toque de cor às obras de arte, os papéis coloridos estão disponíveis numa variedade de tons. Podem servir como um fundo vibrante ou como um elemento único em colagens e trabalhos artísticos mistos.

Papéis especiais: Oferecendo texturas, cores ou propriedades não convencionais, os papéis especiais satisfazem necessidades e preferências artísticas específicas. Desde papéis artesanais e texturados a folhas metálicas e translúcidas, as possibilidades são infinitas.

Os ingredientes de um papel de artista incluem polpa de madeira, fibras de algodão ou uma combinação de ambos, ambos obtidos de forma sustentável. A pasta de madeira, derivada de árvores, constitui a base de muitos papéis. Proporciona resistência e durabilidade, ao mesmo tempo que oferece uma superfície lisa para detalhes precisos.

As fibras de algodão, colhidas da planta do algodão, conferem aos papéis a sua textura e qualidade de arquivo. Absorvem mais facilmente os pigmentos, aumentando a riqueza e a longevidade da obra de arte.

Para além destes ingredientes primários, alguns papéis podem conter aditivos ou revestimentos para melhorar o seu desempenho, tais como agentes de dimensionamento para controlar a absorção ou agentes tampão para estabilidade do pH.

As cores de papel brancas e naturais proporcionam um pano de fundo clássico e neutro para trabalhos artísticos, permitindo que as cores pareçam verdadeiras e vibrantes. Oferecem versatilidade para uma vasta gama de meios e estilos, desde aguarelas delicadas a acrílicos arrojados.

O papel colorido introduz uma dimensão adicional na obra de arte. Pode melhorar o humor e a atmosfera, criar contrastes impressionantes e inspirar a exploração criativa. Quer esteja a desenhar com carvão ou a criar colagens de meios mistos, o papel colorido acrescenta profundidade e intriga às tuas composições.

Os papéis lisos oferecem uma superfície elegante e uniforme, perfeita para detalhes intrincados e linhas precisas. Proporcionam um pano de fundo consistente, permitindo que o suporte deslize sem esforço pela página. Ideal para técnicas que requerem uma aplicação controlada, como o desenho pormenorizado ou a ilustração complexa.

Os papéis texturados possuem uma qualidade tátil que acrescenta profundidade e carácter. A sua superfície única acrescenta intriga e dimensão, convidando à exploração através de pinceladas variadas e camadas ricas de pigmento. Para pastéis, aguarelas, carvão ou meios mistos, os papéis texturados oferecem uma excelente superfície.

A colagem é um tratamento aplicado ao papel para controlar a sua absorção, assegurando que o meio escolhido interage com a superfície tal como o artista pretende. A colagem desempenha um papel crucial na manutenção da integridade, impedindo o sangramento indesejado ou a difusão de cores e permitindo que os pormenores mais finos brilhem.

A gramagem do papel refere-se à espessura e robustez do papel, muitas vezes medida em gramas por metro quadrado (gsm). Uma gramagem mais elevada indica um papel mais denso e mais robusto, capaz de suportar aplicações mais pesadas de tinta, tinta ou outros meios sem deformar ou empenar.

Ao selecionar os papéis, os artistas têm de considerar cuidadosamente tanto o tamanho como a gramagem. Estes elementos influenciam o aspeto e a sensação final do teu trabalho artístico.

Existem três tipos de técnicas de fabrico de papel: artesanal, com moldes e à máquina.

Papel feito à mão: A arte do fabrico de papel artesanal tem-se mantido ao longo dos séculos com poucas alterações. Feito folha a folha, este processo tradicional envolve verter a pasta para um molde e depois cuidadosamente intercalada entre feltros de lã, pressionada para expulsar o excesso de água, antes de ser seca ao ar e dimensionada. O papel para aguarela feito à mão utiliza frequentemente 100% algodão e/ou trapo de linho. As suas fibras mais longas resultam numa trama mais resistente dentro da pasta, aumentando a durabilidade. É importante notar que o tamanho e a textura do papel feito à mão podem variar entre lotes.

Papel fabricado com molde cilíndrico: As máquinas de moldes cilíndricos são compostas por uma cuba e um molde cilíndrico rotativo. O material de papel é retirado da cuba através do cilindro que gira lentamente. Este cilindro é revestido com uma rede metálica que permite a passagem de água à medida que roda, enquanto a pasta forma uma folha na sua superfície. A folha resultante é então transferida para um tapete móvel revestido de feltro e é submetida a um tratamento posterior no interior da máquina. Durante este processo, o papel é pressionado entre rolos revestidos de feltro para criar uma superfície texturada ou rolos de metal quente para um acabamento mais suave.

Papel fabricado à máquina Fourdrinier: A máquina Fourdrinier, que recebeu o nome de Sealy e Henry Fourdrinier, simplificou o processo de fabrico de papel ao mecanizar a secagem, a prensagem e a texturização da pasta de papel utilizando uma série de rolos, permitindo aos fabricantes produzir rapidamente lotes consistentes de papel. A pasta de papel é espalhada sobre um tapete transportador de rede, onde um vácuo remove a água das fibras. O papel é então passado por rolos aquecidos para reduzir ainda mais o teor de humidade. São utilizados rolos adicionais para alisar ou texturizar a superfície do papel e garantir uma espessura uniforme.

Os pastéis aderem ao papel devido à textura e composição tanto do pastel como da superfície do papel. Eis algumas razões pelas quais os pastéis aderem ao papel:

Dente do papel: O papel para pastel tem frequentemente uma superfície texturada, conhecida como ”dente”, que proporciona uma superfície ligeiramente mais áspera para o pigmento do pastel aderir. Esta textura ajuda a manter as partículas de pastel no lugar.

Suavidade do meio de pastel: Os pastéis são feitos de pigmentos unidos por um aglutinante, normalmente goma-arábica ou goma-tragacanto. Ao contrário da tinta, que é líquida quando aplicada e seca para formar uma camada sólida, as partículas de pigmento do pastel permanecem soltas e podem incorporar-se na textura do papel.

Fricção e pressão: Ao aplicar pastéis no papel, a fricção e a pressão criadas pelo bastão de pastel ou pelo lápis contra o papel ajudam a incorporar as partículas de pigmento nas fibras do papel.

Absorção: O papel absorve parte do aglutinante do pastel, fazendo com que as partículas de pigmento adiram mais firmemente à superfície do papel à medida que o aglutinante seca.

Fixadores: Os artistas utilizam frequentemente sprays fixadores para fixar ainda mais o pigmento do pastel à superfície do papel depois de completarem uma peça. Isto ajuda a evitar manchas e assegura que o pastel adere firmemente ao papel.

Em geral, a combinação da textura do papel, a suavidade do pastel e a técnica de aplicação contribuem para que o pastel adira ao papel.

A pintura a óleo não é suportada pela maioria dos papéis para técnicas mistas. O papel para pintura a óleo precisa de uma barreira para evitar que o óleo se infiltre no papel, como é usado no papel Georgian. Sem a barreira, o óleo infiltra-se e as cores secam baças e mate em vez de mate e brilhantes.

Os papéis para meios mistos são versáteis, têm uma textura ligeira e são normalmente mais pesados para uma maior estabilidade com técnicas húmidas.

As seguintes técnicas podem ser utilizadas em papéis de desenho e esboço: grafite, carvão, monocromos secos, lápis de óleo, marcadores, fineliners, lápis de cor, pastéis, canetas e tinta.

Os papéis Fine Grain vêm numa variedade de pesos para diferentes usos; os pesos mais leves são mais frequentemente usados para rascunhos e esboços, enquanto os pesos mais pesados são usados para trabalhos finalizados, pois são mais duráveis.

Um papel sem ácido não amarelece com o tempo e não contém ácido, que pode reagir com as cores do trabalho artístico.

Sim, dispomos de uma vasta gama de superfícies sem ácido.