Abigail Tennear e Roz Berkeley-Hill

Sia Abi che io disegnavamo e creavamo costantemente da bambine; infatti Abi era solita dormire con progetti di collage e forbici in fondo al letto. Roz è sempre stata affascinata dal colore e una delle sue prime parole è stata “viola”. L’arte è sempre stata ed è il nostro posto felice e non avremmo potuto immaginare di fare nient’altro.

Vivace, stratificata ed espressiva

Entrate in contatto con altri artisti e assicuratevi di avere contatti con altre persone. Lavorare da soli è difficile, quindi è importante avere delle reti. Gli altri artisti sono generosi di consigli, quindi non abbiate paura di chiedere.

Vogliamo che la nostra arte sollevi le persone e le faccia sorridere.

«Le opportunità non sono semplicemente appese in cielo come palloncini, sono legate alle persone». Questo viene dalla newsletter di James Clear.

Anni Albers, Lucienne Day, Raoul Duffy, Jean Dubuffet, Matisse, Lara Bowen, Becky Blair, Emily Powell, Jessica Ford, Helen Dealtry, Caroline Duffy, Ali Mackie, Jessie Woodward. In effetti, se li guardate tutti, sono fantastici coloristi ed è questo che accende la nostra passione.

Sì. Invece di fare arte e lasciarla a prendere polvere per anni in un cassetto, puoi metterla al mondo. Le persone possono reagire a ciò che hai fatto immediatamente. Siamo molto fortunate ad avere un seguito e una community molto solidale su Instagram, quindi è bello sentire cose positive quando provi qualcosa di nuovo. Ci ha anche aiutato a connetterci con altri artisti e a realizzare collaborazioni, come l’insegnamento di Roz con la collega artista Caroline Duffy. Ci ha anche portato grandi opportunità, come il design di due linee di moda con Oasis, una vetrina e il packaging per Weleda e l’opportunità di insegnare al Garden Museum e al National Theatre.

Dato che siamo in due, dipingiamo sempre in multipli. Questo è il nostro consiglio per chiunque dipinga. Non comprate una sola tela, compratene due o più e lavorateci contemporaneamente. Questo vi aiuta a entrare nel flusso creativo perché potete passare da un pezzo all’altro. Invece di preoccuparvi per ciò che non funziona, vi permette di avere lo spazio mentale per andare avanti, lasciandovi tornare al pezzo problematico con occhi nuovi. Inoltre, troviamo che l’altra persona possa capire di cosa ha bisogno l’opera. A volte, se stiamo lavorando individualmente, inviamo su WhatsApp una foto di ciò su cui stiamo lavorando all’altra per chiedere: “Cosa faccio?”. Abi o io facciamo uno schizzo sopra la foto e diciamo, ad esempio, “Aggiungi un po’ più di bianco in alto a sinistra”. È utilissimo e ci aiuta a mantenere lo slancio.

Traiamo ispirazione l’una dall’altra, dalla natura e da altri artisti.

Abi lo trova più facile di me. Intuitivamente sa quando fermarsi, ma a volte io voglio continuare a lasciare segni e aggiungere troppi dettagli. È bene avere l’altra persona che ti frena.

Siamo membri della Royal Academy e della Tate, quindi se ci sentiamo giù di corda creativamente, è importante uscire e guardare le mostre. Ci siamo anche l’una per l’altra, quindi a volte, quando abbiamo bisogno di sfogarci o di toglierci un peso dal petto, abbiamo l’altra che ci ascolta e ci conforta.

I nostri preferiti in assoluto sono gli inchiostri acrilici Daler-Rowney. Sono così meravigliosamente vivaci e favolosi da usare perché i colori sono intensi. Quando li portiamo ai nostri workshop, tutti vogliono segnarsi cosa sono e comprarli dopo. Se dovessimo scegliere il nostro preferito di questa gamma, sarebbe il rosa neon. È pura gioia in bottiglia.

Non abbiamo lavorato molto con i colori a olio, quindi ci piacerebbe approfondirli.

Ci piacerebbe creare un pezzo per l’interior designer e vincitrice di Interior Design Masters, Roisin Quinn. Non ha paura del colore o dei pattern, e ci piacerebbe vedere il nostro lavoro in uno dei suoi spazi.

Lavorare al packaging per Weleda. Amiamo la loro etica e i loro prodotti naturali per la cura della pelle dal profumo delizioso, quindi ci siamo sentite così orgogliose di vedere questi regali Weleda nel mondo. È stata una collaborazione da sogno.

Sarebbero i nostri ritiri. Quest’anno faremo il nostro terzo ritiro artistico e succede qualcosa di magico con chi partecipa. Crediamo molto nel fatto che ciò che metti nel mondo, ti tornerà indietro. Dipingere insieme è così rigenerante e fa bene all’anima, non importa quanto tu sia talentuoso o esperto.

Vedere la nostra collezione di abiti per Oasis Fashion su enormi cartelloni pubblicitari nella metropolitana. Mio figlio ha detto: “Quella è la tua arte, mamma”.

Mi piace creare moodboard di foto, palette di colori e immagini ispiratrici, e poi Abi ama abbozzare idee approssimative prima che io arrivi nel suo studio. Poi ci tuffiamo direttamente e iniziamo a dipingere. Il processo è piuttosto organico e spesso finisce in modo diverso da come lo avevamo immaginato inizialmente. Questo è un bene perché crediamo nell’accogliere i felici imprevisti e i cambi di direzione. Ci tiene sulle spine.

A dire il vero, entrambe non riusciamo a immaginarci a fare qualcosa che non sia creativo, anche se a Roz un tempo sarebbe piaciuto formarsi nel montaggio cinematografico e Abi scherza dicendo che sarebbe un fantastico chirurgo plastico!