Ruta artística de las liebres de Hampshire x Jenny Muncaster
Jenny Muncaster, artista profesional de técnica mixta y una de nuestras artistas Daler-Rowney, ha participado en uno de los mayores eventos artísticos públicos de Hampshire, Reino Unido.
16/06/2022
Sitio web del artista: https://jennymuncaster.co.uk/
Jenny Muncaster, artista profesional de técnica mixta y una de nuestras artistas Daler-Rowney, ha participado en uno de los mayores eventos artísticos públicos de Hampshire, Reino Unido. El acto anima a los participantes a explorar, aprender y crear con 32 Liebres y 42 Lebratos expuestos en Winchester y Southampton. Tras el acto público gratuito, cada Liebre se subastará para recaudar fondos para The Murray Parish Trust.
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Entrevista con Jenny Muncaster
Defensora desde hace mucho tiempo de la creatividad comunitaria, Jenny Muncaster fue una de los 30 artistas seleccionados para participar en la Ruta Artística de las Liebres de Hampshire, una vibrante iniciativa de arte público que llenó Winchester de color, imaginación y significado. Conocida por su expresivo trabajo con técnicas mixtas y su estimulante uso del color, aportó su estilo característico a una escultura de 1,80 m de altura pintada a mano para la Universidad de Winchester. Titulada Be Your Beautiful Self, su diseño explora temas de identidad, bienestar y autoaceptación mediante una intrincada mezcla de motivos abstractos, simbolismo personal y colores llamativos.
En esta entrevista, reflexiona sobre el proceso que hay detrás de la obra, la magnitud del reto y por qué la creatividad tiene el poder de elevar, inspirar y unir a las personas.
¿Cómo te involucraste en la Ruta Artística de las Liebres de Hampshire?
"Algunos proyectos creativos simplemente no pueden ignorarse, ¡y éste es definitivamente uno de ellos! Una idea genial, un proyecto realmente positivo para una causa brillante. Estoy muy a favor de los acontecimientos creativos en toda la ciudad que atraen tanto a los habitantes como a los visitantes. El procedimiento inicial consistió en un proceso de selección para la presentación de ideas de diseño por parte de artistas. Me hizo mucha ilusión que me eligieran como uno de los 30 artistas para crear una liebre pintada a mano para el sendero".
Háblanos de la inspiración para la obra de arte que creaste para la Universidad de Winchester Hare.
"Ahora más que nunca soy consciente de la importancia de cuidarnos los unos a los otros, de aceptar la diversidad y de dedicar tiempo a nuestra salud y bienestar, todo lo cual puede mejorarse siendo creativos. Mi diseño para la Universidad de Winchester Hare trata de promover todas estas cosas pero, en última instancia, se trata de sentirse cómodo en la propia piel, de ahí el título "Be Your Beautiful Self".
Soy conocida por mi vibrante y edificante obra en técnica mixta, que esta obra tipifica. Mi motivación comienza con el puro placer del proceso creativo, por lo que una narrativa muy personal fluye a través de la obra. He elegido una animada mezcla de motivos y colores utilizando una variedad de bellas técnicas creativas. Desde acuarelas sutiles y suaves hasta capas profundas más intensas y estallidos de color. Quería que esta obra reflejara las capas que conforman nuestra personalidad única. Los patrones abstractos incluyen motivos de fuentes variadas y el cuadro final presenta una obra de arte altamente decorativa y no específica de género."
¿Cuánto tardaste en completarlo?
"La pintura de la Liebre me llevó una semana. Empecé con las capas de color del fondo, combinando técnicas de difuminado y utilizando grandes pinceles suaves y esponjas. Es un proceso lento para empezar a conseguir el equilibrio adecuado del diseño. Ampliar los elementos del dibujo y las marcas individuales de un diseño pequeño a un lienzo de 1,80 m requiere un poco de paciencia para conseguir la composición adecuada. Una vez que el flujo de color y dibujo funciona en 3D, empiezo a crear las siguientes capas utilizando algunas técnicas de pintura interesantes, combinando agua, pintura acrílica y el uso de un secador de pelo. El diseño en papel actúa como punto de partida, cada nueva capa es una respuesta a la anterior y la obra evoluciona. A continuación, aplico capas de motivos con plantillas, estampados, incluso algo de pan de oro y, por supuesto, los detalles más intrincados de los ojos y la cara que dan a esta liebre su personalidad única."
La Liebre mide más de 1,80 m: ¿es la pieza más grande en la que has trabajado?
"Este es el cuadro en 3D más grande en el que he trabajado. Es muy liberador trabajar a gran escala como éste, pero un "lienzo" 3D de 1,80 m ofrece algunos retos más inusuales: meterse en rincones estrechos, arrastrarse por debajo para pintar la barriga y luego en lo alto para alcanzar esas largas orejas. Divertido, pero físico a veces. Estoy acostumbrada a trabajar en grandes lienzos 2D. He pintado lienzos de 3 metros para las suites del Royal Caribbean y para varios hoteles de todo el mundo. También está, por supuesto, la colección de bolardos artísticos de The Square Winchester, algo más pequeños pero pintados a mano, otro de mis proyectos favoritos".
¿En qué se diferencia este encargo del trabajo que haces habitualmente?
“La liebre definitivamente comparte muchos de los procesos y técnicas de mi propio trabajo como artista, solo que a una escala diferente. Me encanta experimentar con diferentes efectos, técnicas, creación de marcas y patrones; es encantador incorporar muchos de los procesos que he desarrollado en una sola pieza. Uno de mis medios favoritos para trabajar es el acrílico. Son increíblemente versátiles y se pueden usar de numerosas maneras para lograr todo tipo de efectos, muchos de los cuales se utilizan en la pintura de la liebre. Los acrílicos que he usado son System3 Acrylic de Daler-Rowney, colores asombrosos e increíblemente alta concentración de pigmento, por lo que son geniales para esta vibrante obra de arte a gran escala. De vuelta en mi estudio, creo pinturas más pequeñas utilizando una amplia gama de materiales de arte. Estos a menudo están inspirados en mis temas favoritos, la comida, el vino y la naturaleza. ¡Y me gusta una vista costera! También disfruto mucho creando pinturas personalizadas para personas que incorporan elementos de su vida cotidiana, hogar y pasatiempos en la obra de arte terminada.
Mi trabajo como artista profesional a tiempo completo es muy variado, y cuando no estoy pintando en el estudio de The Colour Factory, estoy enseñando o presentando para TV & videos. Me gusta desmitificar el proceso creativo compartiendo mis consejos y trucos profesionales para que el proceso creativo sea más alcanzable para todos. ¡Me encanta compartir mi pasión por el arte y creo que todo el mundo tiene un artista dentro esperando salir!”
¿Qué esperas que piense/sienta la gente cuando vea la Liebre en el Sendero del Arte?
"Espero que la gente sonría y se sienta animada, anime a sus amigos y familiares a salir y explorar el Camino de las Liebres y quizá incluso se sientan inspirados para coger ellos mismos un pincel".
¿Cómo te involucraste en la Ruta Artística de las Liebres de Hampshire?
"Algunos proyectos creativos simplemente no pueden ignorarse, ¡y éste es definitivamente uno de ellos! Una idea genial, un proyecto realmente positivo para una causa brillante. Estoy muy a favor de los acontecimientos creativos en toda la ciudad que atraen tanto a los habitantes como a los visitantes. El procedimiento inicial consistió en un proceso de selección para la presentación de ideas de diseño por parte de artistas. Me hizo mucha ilusión que me eligieran como uno de los 30 artistas para crear una liebre pintada a mano para el sendero".
Háblanos de la inspiración para la obra de arte que creaste para la Universidad de Winchester Hare.
"Ahora más que nunca soy consciente de la importancia de cuidarnos los unos a los otros, de aceptar la diversidad y de dedicar tiempo a nuestra salud y bienestar, todo lo cual puede mejorarse siendo creativos. Mi diseño para la Universidad de Winchester Hare trata de promover todas estas cosas pero, en última instancia, se trata de sentirse cómodo en la propia piel, de ahí el título "Be Your Beautiful Self".
Soy conocida por mi vibrante y edificante obra en técnica mixta, que esta obra tipifica. Mi motivación comienza con el puro placer del proceso creativo, por lo que una narrativa muy personal fluye a través de la obra. He elegido una animada mezcla de motivos y colores utilizando una variedad de bellas técnicas creativas. Desde acuarelas sutiles y suaves hasta capas profundas más intensas y estallidos de color. Quería que esta obra reflejara las capas que conforman nuestra personalidad única. Los patrones abstractos incluyen motivos de fuentes variadas y el cuadro final presenta una obra de arte altamente decorativa y no específica de género."
¿Cuánto tardaste en completarlo?
"La pintura de la Liebre me llevó una semana. Empecé con las capas de color del fondo, combinando técnicas de difuminado y utilizando grandes pinceles suaves y esponjas. Es un proceso lento para empezar a conseguir el equilibrio adecuado del diseño. Ampliar los elementos del dibujo y las marcas individuales de un diseño pequeño a un lienzo de 1,80 m requiere un poco de paciencia para conseguir la composición adecuada. Una vez que el flujo de color y dibujo funciona en 3D, empiezo a crear las siguientes capas utilizando algunas técnicas de pintura interesantes, combinando agua, pintura acrílica y el uso de un secador de pelo. El diseño en papel actúa como punto de partida, cada nueva capa es una respuesta a la anterior y la obra evoluciona. A continuación, aplico capas de motivos con plantillas, estampados, incluso algo de pan de oro y, por supuesto, los detalles más intrincados de los ojos y la cara que dan a esta liebre su personalidad única."